viernes, 14 de enero de 2011
jueves, 9 de diciembre de 2010
domingo, 28 de noviembre de 2010
Bruce Nauman ( Body Art i Video Art)
Bruce Numan (1941), és un artista americà, encara que actualment viu a Nuevo Mèxico. Treballa el Body Art i el Video Art. Encara que ha experimentat amb: fotografia, video, escultura, performance, neó, dibuix, etc.
Quan treballa el Body Art utilitza el seu propi cos.
Una de les seves obres elaborada amb llums de neó.
Quan treballa el Body Art utilitza el seu propi cos.
Una de les seves obres elaborada amb llums de neó.
Marcel Duchamp
Marcel Duchamp ( 28 de juliol de 1887- 2 d'octubre de 1968) Va néixer a una família d'artistes parisencs. El seu germà Raymond Duchamp Villon, escultor cubista i el seu germanastre Jacques Villon, pintor. Marcel es va iniciar al mon de l'art quan va començar a visitar l'acadèmia Julian a París. Per llavors va realitzar una pintura en la qual podem trobar detalls impressionistes, fauvistes, cubistes i futuristes.
Posteriorment, de l'any 1908 a 1912 va realitzar obres rellevants, molt valorades posteriorment, on es pot veure com s'allunya del cubisme, per apropar-se al futurisme. Com Nu Descendant un escalier nº 2 (1912), actualment exposada al Museu d'Art de Filadelfia. Aquesta mateixa obra, va ser exposada a les Galeries Dalmau a Barcelona a l'any 1912.
A partir de 1914 Marcel, deixa a un costat la pintura, per centrar-se als ready-made, el seu propi art. Roda de bicicleta (1913) o La Font (1917), la obra era un urinari posat de l'inrevés, signat sota el nom de R.Mutt. Aquesta obra va ser rebutjada per la Society of Independent Artists, de la qual ell era membre del jurat, que més tard va abandonar.
Duchamp, avui es considerat un artista Dada.
Marcel Duchamp ( 28 de juliol de 1887- 2 d'octubre de 1968) Va néixer a una família d'artistes parisencs. El seu germà Raymond Duchamp Villon, escultor cubista i el seu germanastre Jacques Villon, pintor. Marcel es va iniciar al mon de l'art quan va començar a visitar l'acadèmia Julian a París. Per llavors va realitzar una pintura en la qual podem trobar detalls impressionistes, fauvistes, cubistes i futuristes.
Posteriorment, de l'any 1908 a 1912 va realitzar obres rellevants, molt valorades posteriorment, on es pot veure com s'allunya del cubisme, per apropar-se al futurisme. Com Nu Descendant un escalier nº 2 (1912), actualment exposada al Museu d'Art de Filadelfia. Aquesta mateixa obra, va ser exposada a les Galeries Dalmau a Barcelona a l'any 1912.
A partir de 1914 Marcel, deixa a un costat la pintura, per centrar-se als ready-made, el seu propi art. Roda de bicicleta (1913) o La Font (1917), la obra era un urinari posat de l'inrevés, signat sota el nom de R.Mutt. Aquesta obra va ser rebutjada per la Society of Independent Artists, de la qual ell era membre del jurat, que més tard va abandonar.
Duchamp, avui es considerat un artista Dada.
jueves, 11 de noviembre de 2010
lunes, 8 de noviembre de 2010
Fundació Joan Miró. Pipilotti Rist
La Fundació Miró, presenta l’exposició “Sentiments electrònics” de l’artista Pipilotti Rist, guanyadora de el Premi Joan Miró 2009.
Els treballs de la suïssa Pipilotti, acostumen a tractar temes com la sexualitat, el cos humà o la natura. Però el fet que la fa destacar és la originalitat que utilitza a cadascuna de les seves obres úniques i plenes de color, i a la vegada la senzillesa que la caracteritza.
A la primera de les sales, on comença l’exposició amb dos projeccions, “Per què te’n vas?”, i “Xucla el meu oceà”. En aquesta última mentres ens podem estirar al terra,(com a la majoria de sales), podem sentir una cançó de fons, interpretada per Pipilotti.
Si seguim el recorregut trobarem una sala on es projecta, “Gravetat, sigues amiga meva”.
“Dona de pluja”, vol crear una espècie d’atmosfera amb la natura.
Per últim, la mostra acaba amb, “Sota els estels”, aquesta obra, donació de Han Nefkens, formarà part de la col·lecció de la Fundació Joan Miró.
Els treballs de la suïssa Pipilotti, acostumen a tractar temes com la sexualitat, el cos humà o la natura. Però el fet que la fa destacar és la originalitat que utilitza a cadascuna de les seves obres úniques i plenes de color, i a la vegada la senzillesa que la caracteritza.
A la primera de les sales, on comença l’exposició amb dos projeccions, “Per què te’n vas?”, i “Xucla el meu oceà”. En aquesta última mentres ens podem estirar al terra,(com a la majoria de sales), podem sentir una cançó de fons, interpretada per Pipilotti.
Si seguim el recorregut trobarem una sala on es projecta, “Gravetat, sigues amiga meva”.
“Dona de pluja”, vol crear una espècie d’atmosfera amb la natura.
Per últim, la mostra acaba amb, “Sota els estels”, aquesta obra, donació de Han Nefkens, formarà part de la col·lecció de la Fundació Joan Miró.
Exposició permanent MACBA. Gilberto Zorio - Per purificare le parole
Dintre de la exposició permanent que vam tenir la oportunitat de visitar al Museu d'art contemporani de Barcelona, vam trobar una nombrosa col·lecció d’adquisicions, en la qual no trobem cap ordre cronològic ni geogràfic. En un primer moment les obres exposades no tenen res en comú, (deixant de banda que la majoria d'artistes son sud-americans). Però el principal objectiu de l'exposició és fer que l'espectador trobi aquest punt en comú.
L’obra que més em va sorprendre va ser "per purificare le parole" de Gilberto zorio.
Forma part d’una sèrie d’escultures que l’autor inicia a l’any 1969 i totes porten el mateix títol.
L’objectiu de l’autor és utilitzar instruments funcionals, que l’espectador qüestioni les funcions originals i ampliar la recerca de nous suggeriments.
Autor: Gilberto Zorio- Adorno Micca ( Itàlia 1944)
Títol: Per purificare le parole
Materials: Jabalines de coure, suport de ferro, contenidor de vidre amb lacre i alcohol etílic.
Mides: 250 X 120 cm
Adquisició: 1984
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
























